ELDORADO
XXI
Salomé Lamas
Portugal/França, 2016, 125’, M/12
FICHA TÉCNICA
Realização: Salomé
Lamas
Fotografia: Luís
Armando Arteaga
Montagem: Telmo
Churro
Musica Original: João Lobo,
Norberto Lobo
Origem: Portugal/França
Ano: 2016
Duração: 125’
TRAILER
FESTIVAIS & PRÉMIOS
Pancevo
Film Festival Melhor Film
[Sérvia, 2016]
Porto/Post/Doc
Grande Prémio
[Portugal, 2016]
FICUNAM Menção Especial [México,
2017]
66º
Festival de Cinema de Berlim – Forum [Alemanha, 2016]
New Directors New Films [EUA,
2016]
Hong Kong IFF [Hong Kong,
2016]
Europe
on Screen [Indonésia, 2016]
Lima
Cine [Perú, 2016]
BOZAR
[Bélgica, 2016]
CRÍTICAS
Já se percebeu que, nos seus documentários de maior fôlego, Salomé Lamas procura as margens. Assom foi em “A Comunidade” (sobre o paque de campismo da Costa da Caparoca), e em “Terra de Ninguém” (sobre as memórias de um mercenário português), e assim volta a ser e, “Eldorado XXI”. Aqui a cineasta instala-se na cidade mais alta do mundo – La Rinconada, nos Andes peruanos – para sondar as vidas daqueles que se movem nas franjas do capitalosmo: os homens e mulheres que acorrem à cidade para trabalhar em condições degradantes nas minas de ouro, no sonho de virem um dia a superar a sua miséria. Neste quadro, uma das coisas que mais surpreende é a estrutura do filme, que se divide em duas metades bem demarcadas: a primeira dominada por um plano fixo com 57 minutos (onde a incessante marcha dos mineiros é comentada, em off, por um coro de vozes e sons desencarnados); a segunda composta por uma série de cenas que, num registo minimalista e aparentemente etnográfico, expõe o dia a dia daquela comunidade. Na entrevista quie nos deu, Lamas referiu que chegou a pensar na hipótese de produzir dois filmes distintos, tendo acabado por alinhavar o “falso dípitico” que agora podemos descobrir. E ainda bem que assim fez. Porque um dos grandes méritos de “Eldorado XXI” reside no modo como as cenas da segunda parte operam como caixas de ressonância que, lentamente, vão ampliando o sentido das imagens e dos sons que no início vimos. Está aqui um dos mais estimulantes documentários portugueses dos ultimos tempos.
Vasco Câmara, Expresso, 11/2/17
A palavra "eldorado" significa cidade imaginária de abundantes riquezas. É nessa fantasia antiga que, a 5500 metros de altitude, ainda vive a comunidade mineira de La Rinconada, povoação dos Andes peruanos que a segunda longa--metragem de Salomé Lamas nos revela, sem ferir o mistério intrínseco do lugar. Nos limites da sobrevivência, e nessa "terra de ninguém" (como a certa altura lhe chamam, remetendo para o título da outra longa da realizadora), em pleno século XXI, é a força do mito que conduz a experiência humana ao ponto da miséria.
Um único plano fixo, a partir da entrada das minas, domina a primeira hora de Eldorado XXI, oferecendo um ângulo privilegiado sobre o movimento de quem entra e sai da assombrosa profundidade. São como zombies, de lanterna na cabeça. Este quadro hipnotizante de um mecanismo perpétuo é acompanhado, em fundo, pela ruidosa animação da rádio regional, cujo locutor, entre spots institucionais e entrevistas, fornece algum esclarecimento sobre uma realidade que parece indecifrável. Ouve-se falar, por exemplo, de prostituição, lavagem de dinheiro, ausência de leis, tráfico humano: é o retrato de uma terra de ninguém.
Por fim somos arrancados às profundezas. Salomé Lamas devolve-nos o fôlego - e a luz - para observar o que está em volta. Uma paisagem desarmante, onde os corpos que nela vagueiam apenas se tornam visíveis pelo gesto contínuo e angustiante da picareta que bate nas pedras à procura do ouro... E a coragem de filmar naquele lugar? O que dizer da perseverança do olhar documental? Há justeza neste modo de captar a realidade etnográfica de La Rinconada, uma verdade que nos aproxima do labor de quem também aqui usa a câmara como picareta para sondar a vida nas trevas.
Inês N. Lourenço, dn.pt
ENTREVISTA À REALIZADORA
O Terra de Ninguém baseava-se num único personagem e
em poucos cenários. Aqui o alcance é completamente diferente, com filmagens
numa terra longínqua e uma maior produção envolvida.
O Terra de Ninguém tinha aquele dispositivo porque o
filme pedia aquele dispositivo. O Eldorado XXI tem esta estrutura porque aborda
outra história, outra realidade. É algo que tem a ver com identidade de cada
obra e cada obra comunica a sua forma, chega-se a um determinado momento em que
uma determinada estrutura parece a única indicada para o filme.
Mas a produção foi maior…
Sim, foi a única situação em que eu rodei com alguns
recursos, o filme é uma coprodução portuguesa e francesa, com apoio do
Eurimages. Também teve o ICA, o CNC, associado a Tango Filmes no Peru. A Som e
Fúria foi a casa do filme. Claro que não há paralelos com os apoios obtidos por
grandes ficções, com grandes nomes, franceses ou alemães.
Quanto tempo duraram as filmagens?
Foram cinco semanas no Peru. Já tínhamos ido lá antes,
eu mais duas pessoas da produção – três mulheres que despertaram muita curiosidade
– até porque Rinconada tem uma sociedade muito machista. A questão de género é
muito grande. A população também desconfiava, pois está saturada de jornalistas
que vão para lá um par de dias e saem de lá pintando os piores cenários.
Porque vão lá?
Porque é um sítio cheio de problemas. Claro que isso
também está no meu filme, é o subtexto, mas nunca foi a minha intenção fazer um
drama social. É um povoado com problemas de tráfico humano, prostituição,
contrabando de género, de ouro, com graves questões sanitárias, crendices que
levam a atos criminosos e com muitos indigentes. É um lugar para onde vai muita
gente porque ninguém pergunta de onde vens.
Estamos a falar de uma terra sem lei, um local onde há
um posto de polícia que recentemente foi instituído mas onde os agentes são
rotativos, ninguém passa lá muito tempo e são rendidos por outro. Eles têm
medo, frio e altitude desgasta o corpo o humano e cria um sem fim de questões
médicas. Podemos começar pelas constipações porque o clima muda durante um dia
onde há sol e começa a nevar e há variações de temperatura muito grandes.
E você, por que decidiu fazer um filme sobre a
Rinconada?
O meu fascínio não tem a ver com o Peru, mas por
locais que sejam desconhecidos e, de alguma forma, excepcionais, marginais, de
fronteira, que seja difícil fixar ou descrever. São “não-locais”, terras de
ninguém.
Diante das condições gerais, como foi a adaptação da
equipa de filmagem?
Foi uma rodagem onde toda a equipa vai ter como
memorável nas suas carreiras. A começar por esta parte, da saúde, nas infeções
que estão na comida. Não há água, não há infraestrutura nem saneamento básico,
não há casas de banho. Também não existem nem esgoto nem recolha de lixo.
Alguma vem de um lago, tem que se comprar e, mesmo
assim, é preciso ter cuidado com a sua origem. Ela não é retirada apenas do
glaciar que está junto da cidade, mas também de locais contaminados com
mercúrio – que é altamente tóxico e utilizado numa forma muito rudimentar de
mineração. Além disto, há os gases que saem das chaminés para a atmosfera.
Estamos a falar de um local, que também é visível no
filme, cheio de lixo, tem uma lixeira a céu aberto. Isso é comentado no filme –
quando se diz que se fossem aquelas temperaturas estaríamos numa situação de
epidemia.
Já o médico local, o único que existe, não distingue
uma emergência de uma urgência porque há um único profissional para uma
comunidade flutuante que pode chegar às 80 mil pessoas. Ele não pode estar 24
horas disponível para uma facada, para uma situação que não seja de vida e de
morte – mas continuam a ser urgências onde qualquer possível correria para um
hospital. E mesmo que a pessoa seja salva naquele momento, o mais provável é
que ela morra numa ambulância a caminho de um centro medico.
Portanto é normal que a comunidade esteja cansada
deste movimento por parte dos jornalistas e desta exploração das suas condições
de vida.
E as instituições públicas? O filme mostra um processo
eleitoral…
Existem instituições e organizações autárquicas. Mas é
um país altamente corrupto. Houve uma vez que vi algo curioso – um
representante regional a dizer que o problema da Rinconada não era dele e que
devia ser tratado a nível nacional, na Assembleia.
E aí a distância é enorme: Rinconada fica já na
fronteira com a Bolívia, por trás das montanhas e da selva. São muitas horas de
voo e sequer há aeroportos próximos.
Terra de ninguém, como disse…
Sim. A Rinconada é o lugar mais alto do mundo, é
impossível um ser humano, por razões biológicas, estabelecer-se a uma altura maior
que aquela. São 5500 metros de altitude, equivalente ao campo base da escalada
ao Everest. Clinicamente, a partir dos 3800 o corpo sofre uma série de
processos devido à altitude que são muito difíceis de prever de organismo para
organismo. Havia esse risco por parte da produção, de chegar lá acima e
perceber que não conseguiríamos trabalhar. Há pessoas que não conseguem. Até
pode ser dar um edema cerebral ou pulmonar – por isso tínhamos garrafas de
oxigénio às quais membros da equipa recorreram em determinadas situações.
Foram cinco semanas muito duras, estávamos há duas
horas de caminho, numa aldeia com um pouco mais de condições. Não era permitido
pelas autoridades locais ficarmos lá, pois os policiais recusavam-se a entrar
em determinadas ruas por causa da violência. No fundo não há crime organizado,
não há cartéis, mas as pessoas não saem de casa à noite. As mulheres,
definitivamente, não saem.
Os próprios motoristas, que eram peruanos e já tinham
estado no Paris Dacar, desistiram porque nunca imaginaram que a estrada era tão
perigosa de se conduzir – para não falar das histórias de assaltos e
homicídios. Houve alturas em que só conseguíamos trabalhar mediante suborno e
com agentes armados a fazer escolta – o que me colocou sérios problemas éticos.
Foi uma rodagem impossível de planear, de ter um
calendário, tudo era mutável num sítio onde as pessoas um dia estão ali, no
outro ninguém sabe delas. Era quase como ter de reescrever um filme novo todos
os dias, não se podiam fazer compromissos. E se pode chegar àquele momento
terrível, quando já se vai no plano Z, onde começamos a ver o risco de sair de
lá sem nada e encerrar tudo, mandar a produção embora.
Isso aconteceu?
Sim, aconteceu várias vezes. Houve uma vez que pensei
seriamente nesta hipótese. O filme deve muito ao Luís Urbano, o produtor, que
não só bancou como triplicou a aposta.
Optou por dividir o filme em duas partes bastante
distintas. O áudio, predominante na primeira parte, é que realmente dá conta
dos aspetos ruins. “Lá fora” você mostra casamentos, festas, parece uma aldeia
normal.
Estamos a retratar um sistema de corrida ao ouro como
o do final do século XIX, mas no tempo contemporâneo. Ele é dominado pela
indústria mineira, que é muito artesanal, informal – e Eldorado XXI reflete
isso. Como disse, nunca quis fazer um drama social, quis fazer mais perguntas
do que dar respostas. Vem daí o movimento do filme, tentar mostrar aquele local
e aquelas pessoas, mas é preciso que haja esse trabalho do espectador de querer
prosseguir essa viagem. Há uma ideia de um pseudo díptico, que é dominado por
um falso plano-sequência.
E depois deste esforço todo… Berlinale. É a sua
segunda vez aqui.
Sim, é excelente, especialmente para A Som e a Fúria,
que chega aqui com duas produções difíceis rodadas quase em simultâneo (* a
outra foi Cartas
da Guerra). Acho bom para que estas e as outras produções portuguesas
demonstrem que esse é um cinema que precisa ser apoiado em Portugal, a cultura
tem que ser estimulada.
Rori Nunes, c7nema.net
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